【Wondershow帶你看展覽】相思在巴黎—館藏常玉展

「我的生命一無所有，我只是一個畫家。對於我的作品，我認為無需賦予任何解釋，當觀賞我的作品時，應該清楚瞭解我所要表達的...只是一個簡單的概念。.」常玉，是如同敘述般率性、瀟灑不羈的畫家，一生都與繪畫相伴，也是中國早期第一批留法的學生之一，不同的是，他並沒有進入正統學院學畫，而是流連於各個咖啡廳之間自由的創作，雖然自由豪邁的個性彷彿是外國人，但在他的畫筆之下，仍表現出的隱藏在其中的濃厚中國情調。

這一次歷史博物館所展出的館藏常玉展，除了是常玉逝世50週年外，也是館方第一次將完整的將展品展於大眾面前，史博館花費了一年的時間，將年久失修的畫作修復，才有機會看見常玉的完整畫作。而仔細觀察這些修復的痕跡，以及常玉繪畫時塗改的痕跡，都是在展內欣賞原畫時可以細細品味的樂趣。

這次的展覽作品分為三大部分展出，分別為「風景與動物」、「裸女」與「靜物」，另外也有介紹常玉與他的好友們！一進入展場濃厚的色彩就立即地映入眼簾，豹子慵懶地在地上，彷彿再現了常玉悠然自得地繪畫性格。

在「動物與風景」的展區中，你會發現畫作中並沒有明顯的天與地，在廣大的大地中，動物們似乎相對顯得渺小，令人感到寂寥，似乎也反映了常玉後期潦倒孤寂的生活。仔細靠近常玉的畫作觀看，會發現畫作上有一些的痕跡，這些痕跡是在史博館還沒有修復時，畫作在運送時所沾黏的痕跡，觀眾可以於展區的角落，欣賞修復前與修復後的比對圖，以及畫作修復的影片，看完這些對照圖後再去看畫作，也讓欣賞原畫變的更加有趣！

除了沾黏的痕跡外，常玉或許也因為灑脫個性的關係，在畫作上時常可以看見他直接塗抹修改的痕跡。上面這幅畫仔細看會發現其實還有被蓋掉的一條蛇呢！原先蛇的位置並不是在現在所畫的位置上！

有沒有看到另一條蛇的輪廓了呢？原本蛇的位置是離鳥更加靠近的！
常玉所畫的裸女，也與常見的學院派素描不同，更展現出了他獨有的繪畫方式，簡化又圓潤的線條，讓筆下的模特兒詮釋出不一樣的姿態，練習時所畫的素描常玉也不是以鉛筆繪製，而是畫書畫的毛筆！不曉得是不是從毛筆開始了他獨特的繪畫方式與線條。

這幅雙裸女仔細看你又會發現常玉的修改痕跡，而且還改很大呢！兩位女子之間本來是還有一位裸女，結果再修改塗抹之下就成為兩位了！不曉得是不是覺得畫面太擁擠的關係，所以才改成了兩位呢？

常玉的畫作中也時常出現中國的符號，這些吉祥的符號可是代表著福祿壽唷！
這幅畫作中也可以看見修改的痕跡，右邊的題字原先為詩詞的「月上柳梢頭」，後來又改為「人約黃昏後」，只能說常玉真的是很隨意率性的畫家呀！畫作說改就改！
最後是「靜物」展區，也是小編個人最喜歡的展區，常玉所詮釋的靜物看起來都別有一番姿態，小小的盆中長出又高又直的花朵及植物、空心的花瓶、黑色的枝葉及花朵等，看似超現實的畫面，卻讓人不自覺的被他的畫作所吸引，靜物展區有些畫作偏明亮，有些則偏暗，可以感受到常玉在時間推移之下逐漸潦倒，作畫的心境也隨之改變。

不可能於現實中出現的黑色花朵，在常玉的筆下卻表現出中西融合的韻味，即便是黑色也是有許多層次的呢！

走到展覽的最後，會有較屬於互動式的小展區，讓觀展的民眾體驗融入畫作中的感覺唷！

還記得剛剛說少了一位的裸女嗎？你可以自己成為大師名畫的失落的那一位裸女呢！
欣賞完原畫後，別忘了到展售區找到自己喜歡的畫作商品帶回家唷！沒辦法將大幅的原畫帶回家，小張的商品也能夠成為放在家中欣賞的好裝飾呢！